2020年已充足糟的了，“疫情”这个词改过年伊始就一向反响在咱们耳边，从冬到夏。活泼在天下各地的人权活动又让一座座雕像倒掉，大众景观发生着天翻地覆的变更，人们的崇奉起头恍惚，统统哲学家们对现代社会的失望预言都在一点一点地变为现实。21世纪从它的第3个10年起头，必定要让天下发生又一次巨变。

　　天下不会因为艺术而转变，但艺术能够转变民气。纵观人类的汗青，总有一些艺术作品会完整转变咱们对政治、社会题目和艺术自身的概念。大都时候里，艺术让咱们愉悦，给咱们悲观向上的情感，但它也有影响天下和汗青历程的最终才能。毕加索曾传播鼓吹：“绘画不是用来装潢公寓的，而是用来防御或戍守仇敌的东西。”2020年恰好曩昔了一半，咱们没关系重温一下那些曾转变天下的艺术作品。从拉斯科洞窟的壁画到不朽的《格尔尼卡》，艺术品见证了人类的汗青，见证了人类思惟和文明的退化，在多灾多灾的2020年中将持续提示和鞭笞着咱们。

　　01 列奥纳多·达·芬奇 对子宫内胎儿的研讨？约1510年

　　达·芬奇的创作中不只仅是那几幅众所周知的油画作品，这张描画了伸直在子宫中胎儿的剖解学研讨手稿，能够说比《蒙娜丽莎》或《最初的晚饭》对天下发生了更大的影响。达·芬奇并不行医的资历，这就意味着绘制这张取景于现实的剖解图，现实上在那时是守法的行动。但恰是这位勇者对品德和艺术传统收回的挑衅，完整转变了艺术家和迷信家们研讨人体的体例。

　　02 迭戈·委拉斯贵支 宫娥 1656年

　　这并不是一幅规范的宫庭肖像画。在这幅玛格丽塔公主和她的宫女的群像中，西班牙画家融入了对视角极其怪异的思虑，同时把观众的视点安排此中。委拉斯贵支现实上画的是咱们吗？咱们是墙上镜子中的国王和王后吗？这幅画对艺术史的影响是非常深远的：这些题目再一次被提出，便是250年后平面主义者们的事儿了。毕加索对这件作品的沉迷，让他画了整整58个差别版本的《宫娥》。

　　03 雅克-路易·大卫 马拉之死 1793年

　　法国画家大卫的这幅画，能够说是第一幅真正意思上的政治艺术作品，表现了法国大反动带领人让-保罗·马拉在浴缸中被刺身亡后的场景。大卫完善地捉住了这个令民气酸的政治时辰，用近乎拍照般的简练笔触描画了这幅作品。因而这幅对画家的政治家伴侣的画作敏捷成为一幅影响了法国大反动历程的宣扬画，而此刻它更是被写进了每本艺术和汗青的教科书。

　　04 卡济米尔·马列维奇 黑方块 1915年

　　从名字就能够看得出来，这幅画能够只是一个玄色的正方形——它原来便是。马列维奇的这幅作品被以为是第一幅不任何现实意思的画作。艺术家完整否定了艺术应当描画现实的教条，而后在这幅作品中理论了他的设法。马列维奇和这幅具备汗青意思的作品在20世纪鼓励了有数的艺术家，为笼统和概念艺术成立了根本——它能够转变不了天下，但永久转变了艺术的历程。

　　05 安迪·沃霍尔 金宝汤罐头 1962年

　　比拟之下，安迪·沃霍尔的《金宝汤罐头》相对是有现实意思的，他把美国国民天天都能看到的一件通俗的设想作品，变成了能够在画廊中出卖的艺术。他质疑了艺术的代价看法——莫非这个汤罐头不比达·芬奇的油画值得存眷吗？

　　06 诺曼·洛克威尔 咱们都要面临的题目 1964年

　　插画家诺曼·洛克威尔平生都努力于描画20世纪美国的实在糊口场景。这幅画创作于1964的作品中，一名名叫露比·布里奇斯的黑人女孩走在路上，筹办去一所全白人的黉舍上学。因为那时美国无处不在的种族冤仇，她的身旁围了几个保镖，一起走过涂着种族轻视标语的墙。这张作品成了黑大家权活动的标记性抽象，美国前总统奥巴马曾约请昔时这个小女孩布里独特到白宫观赏，而这幅画也挂在那边。

　　07 “游击队女孩”？ 进入大城市博物馆的女性必须是赤身吗 1989年

　　“游击队女孩”（Guerilla Girls）是一个和班克斯划一主要的匿名艺术家集体，她们的名字发音和“大猩猩”（Gorilla）非常靠近，因而爽性用大猩猩面具对外示人。在曩昔的30多年中，她们一向宣称要与艺术界中的种族主义和性别轻视做奋斗。这张作品现实上只陈说了一个现实：大城市博物馆现代艺术部的艺术家中，女性只占了不到5%，但全部博物馆中85%的赤身画都是女性抽象。这张海报已成为否决艺术机构中性别轻视的一个主要的意味。